Libros de rock que son novedades bibliográficas y están disponibles en librerías colombianas. Muchos de ellos han recibido el beneplácito de la crítica mundial.
Esta lista nos sumerge en un variado espectro de la música, desde autobiografías de íconos como Jarvis Cocker, de Pulp, y Brian Johnson, de AC/DC, hasta análisis profundos como El miedo acecha al territorio sobre la creatividad de Radiohead.
También explora novelas como Reyes vagabundos, que utiliza la música como hilo conductor en la vida de una ficticia banda de rock. Desde la crónica del hard rock de los años 80 en Not Nothin’ but a Good Time hasta la visión cruda de la vida de Sinead O’Connor en Remembranzas, y una inmersión en la historia del pop en Yeah! Yeah! Yeah!. Cada obra ofrece una perspectiva única y apasionada sobre el mundo de la música.
Libros de rock con estilo propio que revelan complejidades, triunfos y desafíos que han marcado la música en distintas épocas y géneros, además sobre vidas que han dado forma al sonido de nuestro tiempo.
El listado
Es una autobiografía de Jarvis Cocker, líder de la banda inglesa Pulp, quien se centra en narrar desde su adolescencia, en Sheffield, hasta el surgimiento del grupo.
Con un estilo coloquial y elegante, Cocker comparte anécdotas, reflexiones y detalles curiosos. La historia comienza con la decepción de Cocker al no recibir la guitarra prometida por el novio de su madre. A lo largo del relato, se exploran los inicios de Pulp, anécdotas humorísticas y momentos clave de su carrera, ofreciendo una visión íntima de la vida del icónico músico británico. Infaltable en una lista de libros de rock.
Autor: Jarvis Cocker
Editorial Sexto Piso
Páginas 368
Es un libro que destaca la presencia y contribuciones de mujeres en la historia del rock argentino. Aborda la falta de reconocimiento de las mujeres en la narrativa del rock, centrándose en una genealogía que resalta su papel desde 1954 hasta 1999. El libro celebra la importancia de que las mujeres se adueñen de su propia historia y sugiere la posibilidad de un segundo tomo que aborde la participación femenina en el rock argentino del siglo XXI.
Autoras: Carolina Santos, Gabriela Cei, Silvia Arcidiacono
Editorial Gourmet Musical
352 páginas
«Siempre me ha interesado el miedo”: Mónica Ojeda
La escritora ecuatoriana habla sobre el miedo como una forma de conocimiento y de escritura, el cuerpo que…
LEER ARTÍCULO →Algunos títulos vivenciales
Este libro es un collage que combina textos de Yorke con dibujos de Donwood, ofreciendo una visión profunda del periodo creativo de Radiohead durante los álbumes Kid A y Amnesiac. La publicación explora temas como el cambio climático, el control gubernamental y la influencia de internet. Fraguado entre 1999 y 2000, sirve para comprender la complejidad detrás de dos discos icónicos. Recomendado para los seguidores de Radiohead, para leerlo oyendo los álbumes.
Autores: Thom Yorke y Stanley Donwood
Editorial Sexto Piso
312 páginas
Tiene una mirada franca y cruda sobre la vida tumultuosa de la cantante irlandesa. La autobiografía revela su infancia problemática, luchas con la industria musical y momentos oscuros, desde intentos de suicidio hasta abusos. Si bien destaca la importancia de sus canciones, proporciona un contexto valioso sobre su naturaleza rebelde y su relación con la fama, pues está llena de anécdotas reveladoras sobre Prince y Lou Reed. O’Connor además presenta su vida como madre de cuatro hijos. A pesar de su estilo literario sencillo, ofrece una visión completa y desgarradora de una artista inolvidable.
Autora: Sinead O Connor
Editorial Libros Del Kultrum
320 páginas
Enfoques interesantes
Una novela que se destaca al otorgar a la música popular un papel protagónico en la narrativa contemporánea. Sigue la vida de la ficticia banda de rock Ships in the Night, desde sus caóticos inicios hasta su dramático declive. Narrada por Robbie Goulding, el relato utiliza extractos de declaraciones de los miembros de la banda para construir una historia melancólica y cálida. La trama, ambientada en la década de 1980 en Luton, explora temas como el éxito, la amistad y la esencia del rock and roll. Con humor y referencias culturales, Reyes vagabundos ofrece una emocionante oda a la amistad a pesar de los obstáculos, destacando cómo la música puede crear lazos indestructibles.
Autor: Joseph O’ Connor
Editorial Impedimenta
384 páginas
Más libros de rock
Es un homenaje a veinte destacadas artistas femeninas latinoamericanas.Con prólogo de Julieta Venegas, y presentación de Lila Downs, el libro, fruto de la colaboración entre la Editorial Universidad de Guadalajara y la Red de Periodistas Musicales de Iberoamérica (REDPEM), ofrece perfiles que exploran la inspiración, desafíos y significado de la música para figuras como Natalia Lafourcade y Rosalía. Además, proporciona listas de reproducción en Spotify para ampliar el repertorio musical. La obra invita a descubrir y conectar con la creatividad de estas artistas, destacando la importancia de la música en la expresión femenina.
Autores Varios
Editorial: Universidad de Guadalajara – UDG
248 páginas
Es un vistazo a la historia del rock, contada desde las memorias del excrítico de música pop del Los Angeles Times. Hilburn comparte experiencias íntimas con figuras como Elvis Presley, John Lennon y Bruce Springsteen, ofreciendo anécdotas reveladoras y reflexiones sobre la condición humana. El libro destaca la evolución del periodismo musical y la pasión continua del autor por la música, proporcionando una perspectiva única y accesible sobre el mundo del rock ‘n’ roll.
Autor: Robert Hilburn
Editorial Turner
314 páginas
El vocalista de AC/DC ofrece un relato fascinante de su vida, desde su infancia hipnotizada por Little Richard hasta sus días en la banda Geordie. Después de un período difícil con ruina financiera y separación, recibió la llamada que cambiaría su destino: unirse a AC/DC como el sucesor de Bon Scott. La autobiografía explora sus experiencias, desde el éxito con Back in Black hasta la lucha contra la sordera. Con humor y sinceridad, Johnson comparte anécdotas de sus 9 vidas en el mundo del rock, brindando a los lectores una visión única y conmovedora de su extraordinaria existencia.
Autor: Brian Johnson
Editorial Contra
376 páginas
Dos repasos por grandes movimientos
Este es un cautivador recorrido por la historia del pop, desde sus inicios hasta hoy, donde el autor ofrece una perspectiva muy británica y se enfoca en contar la evolución del género. Es además accesible y entretenido, gracias a las metáforas y la variación de ritmo que impone su autor. Sin embargo, aunque no menciona a su propia banda, Saint Etienne, su nostalgia por la era dorada del pop y la conexión entre pasado y presente hacen que la lectura sea enriquecedora. En más de 700 páginas, Stanley evita la pretensión y ofrece una exploración fascinante del pop y sus matices.
Autor: Bob Stanley
Editorial Turner
524 páginas
Una crónica envolvente del hard rock de los años 80. En este relato, los autores recopilan más de 200 testimonios, abarcando músicos, productores y otros actores clave. La narrativa sigue una línea temporal, desde los primeros días en Sunset Strip hasta el surgimiento de bandas como Mötley Crüe y Poison. Más allá de las anécdotas y excesos, se exploran temas cruciales como la autogestión y la lucha por el reconocimiento. La obra se destaca por su estructura basada en testimonios directos, ofreciendo una visión auténtica de la época. Su estilo entretenido y la riqueza de detalles sobre la vida y la música en aquellos años son aspectos notables. Gran joya en esta selección de libros de rock.
Autores: Tom Beaujour y Richard Bienstock
Editorial Neo-Person
560 páginas
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